Erwin Olaf,荷兰摄影师,1959年出生,22岁时开始摄影创作。他的作品涉及你所能想到的一切领域:平面广告、电视广告、电影、MTV、报章杂志……都有他极富个性又很另类的创作。他既能将广告拍摄得极端商业化,又能让个人作品充满疯狂血腥暴力。其作品里总是烙印着强烈的个人风格,他用具有独特气质的黑色镜头,惯于从反向思维解释某种东西或行为,用狰狞而华丽的色彩,叙述令人无法遗忘的喜剧化情节。
Erwin Olaf出生在荷兰的Hilversum。80年代初,Olaf生活和工作在阿姆斯特丹,他的工作室是一种混合新闻类型的摄影的工作室。1988年,Erwin Olaf开始在国际艺术舞台展露头角。他的 《Chessme》的系列作品获得了欧洲青年摄影比赛的一等奖。从那以后,Olaf继续对诸如性别、性感、幽默、绝望和优雅等问题进行深入探索。
关于Erwin Olaf的早期新闻样式纪录片黑与白,他首先介绍了颜色再逐步进行数字操纵。每个系列之间都有巨大的反差。在他最近的四个系列《雨》、《希望》、《悲伤》和《秋季》中,Erwin Olaf回归到经典成像用最小的计算机修饰。
视频和电影提供了新的可能性的探索。他的第一部电影是《Tadzio》(1991年与画家导演弗朗西斯合作)。最近Erwin Olaf创造了自主录像作品 。在电影,他的移动图像仿佛提供了一个平行的历史,他的彩色照片和短片被选入电影节并在世界各地播放。如阿姆斯特丹的市立博物馆、法兰克福艺术协会、多伦多、博洛尼亚的广场艺术摩卡莫德尔纳、阿姆斯特丹蒙得维的亚研究所、罗兹的Sztuki博物馆、波兰、纽约的切尔西艺术博物馆、悉尼的澳大利亚中心摄影、纽约的美美乔治伊士曼家、欧洲、东南亚、北卡罗来纳州当代艺术中心,现代艺术博物馆和莫斯科的E6在中国深圳的艺术中心。
多年来Erwin Olaf的很多作品受到了广泛的争议——色情暴露性质的裸体人像,具有强烈象征意义的,嗜血的暴力。毫无疑问的是,他的作品风格得到了诸多广告客户的认可和接受,如拉瓦扎,宝马,微软和Nintendo等等。最近Erwin Olaf经常为杂志拍摄作品,如纽约的佣金时代杂志,星期日泰晤士报杂志,Elle和Citizen K。
1999年的全球柴油牛仔裤运动让他得到了梦寐以求的银狮奖。他在戛纳的广告节被授予同样的奖2年后,成为Heineken的企业形象。在众多其他国际艺术和媒体奖项中,2006年,他被授予当年国际摄影师色彩奖。 2007年Kunstbeeld杂志挑选他为荷兰年度最佳艺人。最近他又收到了露西奖。