极简主义建筑摄影师Ash访谈-数码摄影网

Ash，介绍一下自己吧？

大家好，我是来自多伦多的极简主义建筑摄影师。我最开始接触摄影是在10年前，从那以后，摄影就成了我的爱好，我喜欢在城市的各个角落探索，寻找新的角度，我总是随身携带相机包，在拍摄时我总是用耳机听音乐，我最大的热情是去世界各地的大城市旅行然后拍摄各种照片。

你的建筑摄影具有非常简约和干净。你能和我们分享一下你的创作过程以及你如何使用颜色和线条来加强你的个人风格吗？

当我选择要拍摄的结构时，我通常会在建筑物周围走动并探索某些元素，例如形状、线条、醒目的颜色、图案、细节和阴影。一旦我找到了独特的角度和视角，我就会尝试用不同的焦距和构图拍摄多张照片，确保构图合适，这样之后我就不必因裁剪而丢失大量的像素。大多数时候，我会把照片倒入到Photoshop 中进行后期编辑。在后期处理期间，我做的第一件事是镜头校正和透视扭曲。然后，我一般会在对比度、亮度和颜色上进行调整，尝试使图像在视觉上吸引观众的眼球。

你是如何开始摄影的？你是否一直倾向于创意渠道？

我对抽象艺术和艺术家一直都有着非常大的兴趣，他们用几何形状、颜色和形式创作出令人惊叹的画作。所以，大约十年前，我开始拍摄街头艺术的照片。我通常会把我拍摄的照片分享到 Instagram 上。后来，我尝试拍摄建筑和极简主义的照片并喜欢上了这种风格，并继续拍摄。我仍然对街头艺术感兴趣，但认为自己更像是一名极简主义和建筑摄影师。

在拍摄城市照片，你是如何知道某个位置何时具有视觉潜力？

对我来说，有几个元素在城市摄影中发挥着重要作用。当我寻找一个位置时，我会确保该位置具有视觉吸引力。我总是试图在任何类型的几何图案中检测某种颜色的活力，或视觉上令人愉悦的连续性。当我找到这样的结构时，我将注意力转移到构图上，通过使用人物来突出结构的规模，通过注重相互补充的鲜艳色彩，使整个画面更加的吸引眼球。

你的许多图像似乎都是在非常强的光线下拍摄，在处理困难的光线场景时，你有哪些技巧可以和我们分享一下嘛？

我的照片大多数都是在阳光充足的晴天拍摄的。当阳光强烈的时候，我会使用偏光滤镜帮助我柔化光线。如果光线仍然太强，我通常会选择下次再来。不幸的是，当我在另一个国家旅行时，我通常没有足够的时间多次重游同一地区。在这些情况下，只能通过后期，通过前期拍摄RAW格式的照片给后期修改留下余地。

我还发现强光其实和我照片中明亮的配色方案相得益彰。我喜欢明亮的颜色和突出的颜色，但我发现柔和的灯光不会产生同样的影响。较柔和的灯光会大量减淡颜色的呈现，不适合我鲜艳颜色的风格，因此强光在很多时候其实是适合我的风格的。

你会向新摄影师推荐哪些资源？我们知道灵感无处不在，无论书籍还是电影。你是如何以意想不到的方式找灵感？

可以通过互联网了解技术方面和相机设置。例如，我通过观看 YouTube 教程学习了如何使用 Photoshop，我知道中国的朋友不能看YouTube，但是B站上也有非常多优秀的摄影师资源。我们居住的城市地区周围的可以拍摄的风景。你只需要不断地寻找，不断检查没人去过的街道和小巷，不断去探索，去发现。我的很多灵感都来自旅行和探索新环境。通过在社交媒体上关注各种摄影师，比如在500px上面，就有非常多优秀的摄影师资源，都是非常好的学习材料。